Die Anderen

In den meisten Fällen beginne ich damit, grobe Skizzenideen mit Bleistift/Kugelschreiber in meinem kleinen Skizzenbuch zu zeichnen. In dieser Phase arbeite ich ziemlich frei. Ich arbeite gern klein, um nicht zu viele unnötige Details einzubauen. Ein weiterer Vorteil ist, dass ich das kleine Skizzenbuch immer in der Tasche haben kann. Der nächste Schritt sind Layouts und verfeinerte Skizzen – das passiert meist auf dem iPad und in Photoshop. Wenn alle mit den Skizzen zufrieden sind, nehme ich die grobe Skizze und finalisiere sie auf Papier, iPad und in Photoshop. Ich versuche normalerweise, verschiedene Medien zu kombinieren, weil jedes seine eigenen Stärken hat. Ich liebe die Anmutung traditioneller Medien, schätze aber auch die Effizienz und Praktikabilität digitaler Tools. Für das Buch „Die Anderen“ habe ich für ein paar Doppelseiten eine Basisskizze mit Bleistift auf Papier erstellt, den Look dann auf dem iPad nachgeahmt und anschließend in Photoshop fertiggestellt. 

Die Worte im Buch sind ziemlich offen, daher muss ich über Momente oder Szenen nachdenken, die die Doppelseite am besten repräsentieren. Sie müssen den Kern der Idee jeder Doppelseite treffen, ohne zu „drückend“ zu sein. Ich habe mit vielen unterschiedlichen visuellen Stilen und Richtungen gespielt und experimentiert, um zu sehen, welche den Worten den größtmöglichen Mehrwert geben. Beim Erstellen der Illustrationen hatte ich Schlüsselwörter wie Reflexion, Neugier, Empathie und Freundlichkeit im Kopf. 

Ich liebe viel zu viele Dinge in Bezug auf Kunst und Design. Das ist alles durcheinander in meinem Kopf … von Sendak über Norman Rockwell, von Quentin Blake bis Saul Bass bis Monet, von Miyazaki bis Mucha, von Yuri Norstein bis Wong Kar Wai, von Bill Watterson bis Hergé, unzählige Filme, Spiele – die Liste ist praktisch endlos. Ich genieße vieles und versuche, Dinge zu verstehen, die ich früher nicht mochte, und am Ende liebe ich manche davon wirklich. Ich mochte zum Beispiel keine langsamen Filme und kann sie heute sehr genießen. Kubismus und Abstraktes sind auch etwas, das ich noch mehr schätzen lernen könnte. Ich habe Höhenangst und mache inzwischen Bouldern (nicht besonders gut, aber es macht mir Spaß). Ich versuche, alles in meinen Kopf zu bekommen, es zu vermischen und mit meiner Sicht auf die Welt meine Arbeit zu erschaffen. 

Einige allgemeine, kunstbezogene Fähigkeiten – z. B. Optionen für Charakterdesign zu erstellen oder Farbschemata zu wählen – lassen sich in den Prozess des Bilderbuchmachens übertragen. Aber es gibt auch vieles, das in der Bilderbuchwelt einzigartig ist. Ein Unterschied zwischen Animation und Bilderbüchern ist zum Beispiel die aktive Beteiligung der Leser:innen bei Letzteren. Leser:innen können so lange sie möchten auf den Doppelseiten verweilen und das Tempo des Lesens und Umblätterns selbst bestimmen. Als ich in dieses Medium des Storytellings gewechselt bin, musste ich vieles neu lernen und neu erfahren. 

Ja, das ist für mich eines der erstaunlichsten Erlebnisse überhaupt. Ich hoffe, dieses Buch kann den Leser:innen einen kleinen Moment des Innehaltens schenken – zum Nachdenken und Staunen, besonders wenn sie am Ende des Buches ankommen.